再次回到话筒前，等待声响平复些许，他微微侧身看向格斯。

“抱歉，导演，抢走你的风采。我觉得好像是我赢得了金棕榈。”

哈哈，哈哈哈。

爆笑如雷。

这次，鼓掌结束之后，全场嘉宾观众们并没有落座，而是保持站立，仰起头来，集体注视着安森。

有那么短短一瞬间，安森仿佛站在世界的中心。

“非常感谢这次经历，在戛纳的短短十天，这里的每分每秒都在提醒我，我们为什么喜欢电影又为什么投身电影，因为我们热爱？不，因为电影本身，因为电影屏幕里的时间和空间让我们能够大胆做梦。”“‘大象’这部作品恰恰证明电影最美妙最动人的地方，一切交给影像。电影的未来就在电影开始的地方：电影院。”

吼，吼吼吼。

现场，立刻有人欢呼，并且用掌声响应。

但这次，安森没有停下，而是一鼓作气地继续说下去。

“没有什么地方比电影院更完美更浪漫，那些声音那些光影那些色彩让我们愿意相信某些自己内心早就已经枯萎的东西。”

“比如梦想。比如未来。比如艺术。”

“所以，我很荣幸成为‘大象’的一部分，我很荣幸成为戛纳电影节的一部分。”

“谢谢。”

啪啪啪，吼吼吼。

刹那间，整个卢米埃尔大厅轰动起来，瞬间爆发出来的惊人能量，以摧枯拉朽的姿态冲出墙壁的阻隔，朝着整个电影宫乃至于整个戛纳扩散开来。

尼古拉斯和卡尔、伊曼纽尔，以及那些驻足在电影宫门口犹豫不决的记者们，全部朝着同一个方向望去，近距离感受空气里传来的震动，心脏不由微微颤抖起来，属于2003年戛纳的巅峰时刻正在发生。

一切，都是关于电影的。

一切，都是关于电影院的。

这很法国。

一直以来，法国始终坚信电影是一项伟大艺术，并且坚信电影应该属于电影院，什么录像带什么dvd应该专门用来收藏，又或者是挖掘沉淀在时间长河里的宝石，但如果真心喜欢，还是应该前往电影院。

他们是这样说也是这样做的，法国的艺术院线一直都是全球顶尖，艺术电影、独立电影在这里得到的支持始终位居前茅；不止观众们愿意给予支持，不同机构、不同赞助商也愿意为这些项目掏钱。

当然，在商业类型电影席卷全球的时代里，法国也不可避免地感受到冲击，好莱坞电影在年轻一代之中的影响力越来越多，伴随全球化和网络时代的带来，

本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页 / 共3页